Umberto Stefanelli | Photogeisha

Umberto Stefanelli per TheUnique Magazine
https://www.theuniquemagazine.it

Nell’epoca antica lo stile era indicato come norma, come modello da imitare, come
canone che ha valore normativo e prescrittivo, ma proprio per questa anche come
scarto perché la variazione stilistica è lo scarto rispetto all’uso corrente.
Lo stile ha due versanti: è oggettivo perché codice espressivo, ed è soggettivo perché riflesso di una individualità.
Secondo una concezione moderna, invece, lo stile è in relazione
col genio molto più che col genere, e diventa – pertanto – oggetto di culto.

Una retrospettiva dal cassetto della memoria questa tecnica mista che per più di un decennio ha caratterizzato in modo quasi esclusivo il mio linguaggio fotografico. Polaroid Emulsion Transfer ovvero diapositive stampate su pellicola Polaroid grande formato. Collage con foglia d’oro (o carte di vario tipo) su carta d’acquerello e distacco dell’emulsione fotografica. Ingranditore, bacinelle, acqua calda, colori, pennelli, spatole, immagini trasparenti, stampe a sviluppo immediato e tempo a volontà, per un esercizio di pazienza in cui l’artigianato si trasforma in arte e la fotografia in tecnica mista.
Giorni e notti interi immolati, tra frustrazione e piacere, sull’altare della sperimentazione. Ispirazioni visive inconsuete, odori inconfondibili di chimica, mani sporche di colla ed acrilico per uno stile fotografico sui generis, costruito su un disperato bisogno d’originalità e coadiuvato da una pellicola più unica che rara, la Polaroid 809.
Pezzi unici per celebrare la mia prima ispirazione giapponese. Per restituire la città fumetto per antonomasia, la Tokyo della mia prima volta, all’immaginario d’un tempo andato, tra intuizioni di gioventù e sperimentazioni creative ben oltre la semplice fotografia.
Sensazioni del tutto personali, seguendo un fil rouge di esperienze nipponiche, segni rivelatori, miraggi misteriosi ed ideogrammi incomprensibili.
Un periodo di crescita e sofferenza illuminata in cui la pura, interminabile poesia rispondeva sempre e soltanto al nome di Polaroid.

ENGLISH

In ancient times, style was referred to as a norm, as a model to be imitated, as a
canon that has normative and prescriptive value, but precisely because of this also
as a deviation because stylistic variation is the deviation from common practice.
Style has two sides: it is objective because it is an expressive code, and it is subjective because it is a reflection of an individuality.
According to a modern conception, however, style is related to genius much more than to genre, and becomes – therefore – an object of worship.

A retrospective from the drawer of memory this mixed technique that for more than a decade has almost exclusively characterised my photographic language.
Polaroid Emulsion Transfer or slides printed on large format Polaroid film. Collage with gold leaf (or various papers) on watercolour paper and photo emulsion transfer.
Color enlarger, dark room trays, hot water, paints, brushes, spatulas, transparencies, instant- development prints and time at will, for an exercise in patience in which craftsmanship becomes art and photography becomes mixed media.
Whole days and nights sacrificed, between frustration and pleasure, on the altar of experimentation. Unusual visual inspirations, unmistakable smells of chemistry, dirty hands of glue and acrylic for a sui generis photographic style, built on a desperate need for originality and assisted by a film more unique than rare, the Polaroid 809.
Unique pieces to celebrate my first Japanese inspiration. To return the comic city par excellence, the Tokyo of my first time, to the imagery of a time gone by,
between youthful intuitions and creative experimentation far beyond simple photography.
Totally personal sensations, following a thread of Japanese experiences, revelatory signs, mysterious mirages and incomprehensible ideograms.
A period of growth and enlightened suffering in which pure, endless poetry always and only answered to the name of Polaroid.

… e ti riempi gli occhi e l’anima – … and you fill your eyes and soul

25 Mag 2024

News, Photography, Thoughts

Umberto Stefanelli per TheUnique Magazine
https://www.theuniquemagazine.it

A proposito di passione, ognuno di noi ha la sua ed ognuno la coltiva o la trascura a seconda dei casi o delle circostanze che ci concede la vita.

La mia si veste di luce, vivendo in costante equilibrio tra ispirazioni repentine, tempi e diaframmi.

Una passione che m’ha fatto zingaro eliminando ogni forma di confine, alimentando visioni, aspirazioni e speranze.
Quanta strada sotto i piedi, scatto dopo scatto, nell’impossibile tentativo di placare una sete che “prende ed afferra, pretende e rincorre e mi riempie gli occhi e l’anima”.

Una passione, a tratti ingiustamente trascurata, davanti alla quale mi inchino, per il privilegio di conoscere e conoscermi, per il piacere d’osservare l’inesorabile passaggio d’un tempo altrimenti vuoto e vano.

Una passione coniugata costantemente al femminile, ma questa mostra non vuol essere un omaggio alla donna in quanto tale.
E’ piuttosto un modo raffinato d’osservare e disegnare con la luce. Una fotografia di pensieri sottili, nuance delicate, sentieri di tulle, forme di velluto e tinte pastello.

Una fotografia Donna, di sentimenti, bellezza ed eleganza.
Un omaggio ancestrale al femminino sacro, come origine fertile ed imperitura di tutto ciò che siamo o perlomeno dovremmo disperatamente essere.

ENGLISH

Speaking of passion, each of us has our own and each of us cultivates or neglects it depending on the cases or circumstances that life grants us.

Mine is clothed in light, living in constant balance between sudden inspirations, shutter speeds and apertures.

A passion that has turned me into a gypsy, removing all forms of boundaries, nurturing visions, aspirations and hopes.
So many roads underfoot, shot after shot, in the impossible attempt to quench a thirst that “takes and grabs, demands and chases and fills my eyes and soul.”

A passion, at times unjustly neglected, before which I bow, for the privilege of knowing and knowing myself, for the pleasure of observing the inexorable passage of an otherwise empty and vain time.

A passion constantly conjugated with the feminine, but this exhibition is not meant to be a tribute to woman as such.
It is rather a refined way of observing and drawing with light. A photography of subtle thoughts, delicate nuances, paths of tulle, velvet shapes and pastel hues.

A Woman photography, of feelings, beauty, and elegance.
An ancestral homage to the sacred feminine, as the fertile and imperishable origin of all that we are or at least we desperately should be.

La Bellezza è donna. Come l’eleganza che guida la mia mano. – Beauty is a woman. Like the elegance that leads my hand.

22 Mar 2024

News, Photography, Thoughts

Si terrà dal prossimo 24 marzo fino al 5 maggio 2024 presso la Galleria Kayros Contemporary Art in Roma, la personale fotografica di Umberto Stefanelli dal titolo “La Bellezza è donna – Come l’eleganza che guida la mia mano.”
Quaranta immagini fotografiche per celebrare “La Bellezza”, una Musa irresistibile che ha così tante volte ammaliato e sopraffatto artisti d’ogni genere.
Una presenza costante che si è impossessata del loro immaginario, accompagnando prepotentemente una moltitudine di forme espressive lungo un cammino che si perde ormai nella notte dei tempi.

E’ la bellezza sorpresa quella ritratta da Umberto Stefanelli a spasso per il mondo; immortalata all’improvviso tra suggestioni giallo-arancio, cieli artificiali, trasparenze incerte di plastica e cristallo. La bellezza raccolta là dove non te l’aspetti, là dove fretta, noncuranza, distrazione, incomprensioni, privacy e divieti impongono ingiustamente un prezzo da pagare.

La bellezza austera, lineare, pulita. La bellezza di porcellana da Novella Madonna Rinascimentale dagli occhi a mandorla.
La bellezza celebrata senza pausa o ristoro, tra ispirazioni salate, nostalgie lontane, malinconie taglienti. Tra sorrisi appena accennati, risate piene e follie da regalare al cassetto dei ricordi per i quali è stato un piacere passeggiare a piedi nudi sulla vita.

Quella bellezza che si specchia inevitabilmente nella passione. Una passione costantemente coniugata al femminile, ma esposta in una mostra che non vuol essere un omaggio alla donna in quanto tale. E’ piuttosto un modo raffinato d’osservare e disegnare con la luce.
Una fotografia Donna, di sentimenti, bellezza ed eleganza. Pensieri sottili, nuance delicate, sentieri di tulle, forme di velluto e tinte pastello.

Un omaggio ancestrale al femminino sacro, come origine fertile ed imperitura di tutto ciò che siamo o perlomeno dovremmo disperatamente essere.

All’interno della mostra è previsto un incontro con l’autore (che si terrà il 6 aprile alle ore 18.00 e verrà ripetuto il 12 ed il 19 aprile alla stessa ora) su Fine art e percezione visiva – Nascita di un progetto espositivo – Lo smartphone come strumento fotografico.

Umberto Stefanelli nasce artisticamente a New York, dove grazie all’incomparabile piacere di osare, tipico della cultura artistica americana, ha iniziato ad esprimere la sua creatività, perfezionando il suo modo di fotografare e rielaborare le immagini con tecnica innovativa.

Dopo l’America, la rivelazione laica sulla via del Giappone.
E’ qui che la sua fotografia si fa adulta, legandosi intimamente alla complicatissima arte del sottrarre. “Less is more”, un principio che, mai come adesso, andrebbe riscoperto e coltivato.

Numerose le collaborazioni, con istituzioni e società pubbliche e private, tra cui il Politecnico di Milano, lo IED di Roma, il MiMa di Verona, Orvieto Fotografia, Polaroid, Levi’s Strauss, L’Oreal, Nokia, Epson, Grey Group, Young & Rubicam, Zoom Magazine, Nippon Television.

Sue opere sono conservate nel Polaroid International Museum U.S.A., nel Museo Nazionale della Fotografia di Brescia, nella Galleria Civica di Modena, nel CIFA – Centro Italiano della Fotografia d’Autore, nel Museo della Fotografia di Lishui – Cina, nello Shanghai Duolun Museum Of Modern Art ed in altre collezioni nazionali ed internazionali.

Da giugno 2009 ha iniziato, su umbertostefanelli.com, un progetto di narrazione tra immagini e parole (fotografia e poesia al servizio del furore creativo) che è tuttora in corso.

“La Bellezza è donna. Come l’eleganza che guida la mia mano.”
Immagini di Umberto Stefanelli
Kayros Contemporary Art, via Giulia 8 – Roma – info 3277534784
24 marzo – 5 maggio 2024 Dal lunedì al sabato 14.00 / 19.00
Vernissage domenica 24 marzo ore 17.00

A cura di Piacentino Lamesi
Project Manager: Sergio Emiliano
Ufficio stampa e comunicazione: Stella Maresca Riccardi
Graphic designer: Lucilla Cenciarelli

Incontri con l’autore: Fine art e percezione visiva – Nascita di un progetto espositivo – Lo smartphone come strumento fotografico – 6 / 12 / 19 aprile alle 18.00

ENGLISH

Umberto Stefanelli’s photographic solo exhibition entitled “Beauty is a woman – Like the elegance that leads my hand” will be held from March 24 until May 5, 2024 at Kayros Contemporary Art Gallery in Rome.
Forty images to celebrate “Beauty”, an irresistible Muse that has bewitched and overwhelmed artists of all kinds on countless occasions.
A constant presence that has seized their imagery, powerfully accompanying a multitude of expressive forms along a path that is now lost in the mists of time.

It is surprise beauty that is portrayed by Umberto Stefanelli around the world; unexpectedly captured among yellow-orange suggestions, artificial skies, uncertain transparencies of both plastic and crystal. Beauty harvested where you do not expect it, where haste, carelessness, distraction, misunderstanding, privacy and prohibitions unfairly impose a price to pay.

The austere, plain, clean beauty. The porcelain beauty of the almond-eyed Renaissance Novella Madonna.
Beauty celebrated without a pause or refreshment, amid salty inspirations, distant longings, sharp melancholies. Between barely hinted smiles, full laughter and follies to be bestowed to the drawer of memories for which it was a pleasure to walk barefoot on life.

That beauty that is inevitably mirrored in passion. A passion constantly conjugated with the feminine, but this exhibition is not meant to be a tribute to woman as such. It is rather a refined way of observing and drawing with light.
A Woman photography, of feelings, beauty and elegance. Subtle thoughts, delicate nuances, paths of tulle, velvet shapes and pastel hues.
An ancestral homage to the sacred feminine, as the fertile and imperishable origin of all that we are or at least we desperately should be.
Within the exhibition there will be a talk with the author (to be held on April 6 at 6 p.m. to be repeated on April 12 and April 19 at the same time) on Fine art and visual perception – Birth of an exhibition project – The smartphone as a photographic tool.

Umberto Stefanelli was artistically born in New York, where thanks to the incomparable pleasure of daring, typical of American artistic culture, he began to express his creativity, perfecting his photography and image reworking with innovative technique.

After the U.S., the secular revelation on the way to Japan.
It is here that his photography becomes mature, intimately bonding with the very complicated art of subtraction. “Less is more,” a principle that, as never before, should be rediscovered and cultivated.

Numerous partnerships, with both public and private institutions and companies, including Politecnico di Milano, IED Rome, MiMa Verona, Orvieto Fotografia, Polaroid, Levi’s Strauss, L’Oreal, Nokia, Epson, Grey Group, Young & Rubicam, Zoom Magazine, Nippon Television.

His artworks are exhibited in the Polaroid International Museum U.S.A., the National Museum of Photography in Brescia, the Galleria Civica in Modena, CIFA – Italian Center for Fine Art Photography, the Lishui Museum of Photography – China, the Shanghai Duolun Museum Of Modern Art and other national and international collections.

Since June 2009, he started at umbertostefanelli.com, a storytelling project combining images and words (photography and poetry at the service of creative fury) that is still ongoing.

“Beauty is woman. Like the elegance that leads my hand.”
Images by Umberto Stefanelli
Kayros Contemporary Art, Via Giulia 8 – Rome – info 3277534784
March 24 – May 5, 2024 Monday through Saturday 2 p.m. / 7 p.m.
Vernissage Sunday, March 24, 5 p.m.

Curated by Piacentino Lamesi
Project Manager: Sergio Emiliano
Press office and communication: Stella Maresca Riccardi
Graphic designer: Lucilla Cenciarelli

Meet the author: Fine art and visual perception – Birth of an exhibition project – The smartphone as a photographic tool – April 6 / 12 / 19 at 6 p.m.

La bellezza è donna – Beauty is a woman

01 Mar 2024

News, Photography, Thoughts

Umberto Stefanelli per TheUnique Magazine
https://www.theuniquemagazine.it

La bellezza è donna, come l’eleganza che guida la mia mano.

La bellezza, una Musa irresistibile che m’ha sempre sopraffatto.
La sua presenza costante s’è impossessata del mio immaginario, accompagnando prepotentemente la mia fotografia lungo un cammino che si perde ormai nella notte dei tempi.

La bellezza sorpresa, immortalata all’improvviso tra suggestioni giallo-arancio, cieli artificiali, trasparenze incerte di plastica e cristallo. La bellezza raccolta là dove non te l’aspetti, là dove fretta, noncuranza, distrazione, incomprensioni, privacy e divieti impongono ingiustamente un prezzo da pagare.

La bellezza sfacciata, la bellezza timida, la bellezza donna. Come l’eleganza che guida la mia mano.

ENGLISH

Beauty is a woman, like the elegance that leads my hand.

Beauty, an irresistible Muse that has always overwhelmed me.
Its constant presence has taken possession of my imagination, powerfully accompanying my photography along a path that is now lost in the mists of time.

Beauty unexpectedly surprised and captured among yellow-orange suggestions, artificial skies, uncertain transparencies of both plastic and crystal. Beauty harvested where you do not expect it, where haste, carelessness, distraction, misunderstanding, privacy and prohibitions unfairly impose a price to pay.

The brash beauty, the shy beauty, the womanly beauty. Like the elegance that leads my hand.

Isole su isole e giorni cristallini – Islands on islands and crystal clear days

01 Mar 2024

Best wishes, Photography, Thoughts

Per un 2024 di isole su isole e giorni cristallini da disegnare con mano spensierata e leggera.
Un anno di cambio date, cambio voli, cambio passo.

Un anno d’azzurro immenso a coglier di sorpresa il viaggiatore vagabondo che non conosce noia, non s’arrende al sonno né cede alla stanchezza.

ENGLISH

For a 2024 of islands on islands and crystal-clear days to be drawn with a light-hearted and gentle hand.
A year of date changes, flight swaps and pace shifts.

A year of immense (and deep) blue, there to startle the wandering traveler that knows no boredom and does not yield neither to tiredness nor to sleep.

Isla de Fuerteventura

30 Ago 2023

Cities, Photography, Thoughts

Fuerteventura; terra di sabbia, vento e azzurro a volontà.
Terra di decadenza rilassata, pensieri salati, ispirazioni lontane.

Ultimo avamposto illuminato d’un Europa folle e maligna.
Un’Europa che soffoca, von after von, le scelte libere dell’uomo libero in cerca di se stesso.

ENGLISH

Fuerteventura; land of sand, wind and blue at will.
Land of loose decadence, salty thoughts, far away inspirations.

Last enlightened outpost of a mad, evil Europe.
A Europe that represses, von after von, the free choices of the free man looking for himself.

La mia ispirazione più selvaggia e struggente – My wildest and most consuming inspiration

10 Ott 2022

Photography, Senza categoria, Thoughts

Torno a scrivere, nel mese d’ottobre, per una Musa che m’ha imposto d’uscire da un torpore che credevo impossibile.
Torno a scrivere per lei ch’è stata la fonte inesauribile della mia ispirazione più selvaggia e struggente.

Ho riconosciuto la sua mano fatale sulle mie immagini di occhi, gambe, bicchieri e favole incomprese. Un déjà vu di fantasie lontane, ricordi preistorici, profumi appena accennati: matcha, crisantemi e miso rosso.
Divergenze di pensiero e distanze d’oltremare che non lasciano scampo al poeta che insegue.

Ma nonostante tutto ho continuato a celebrarla, in un silenzio cieco e scalzo.
Un silenzio sordo alle sirene d’un fato che passa, segna, taglia e picchia, senza avere il buongusto d’aspettare.

ENGLISH

I’m writing again, in the month of October, for a Muse who forced me to leave a lethargy that I believed impossible.
I’m writing again for her who was the endless source of my wildest and most consuming inspiration.

I sensed her fatal hand on my images of eyes, legs, glasses and misread fairy tales. A déjà vu of distant fantasies, prehistoric memories, mere hinted scents: matcha, chrysanthemums and red miso.
Differences of thought and overseas distances that leave no chance to the poet who chases.

But, despite everything, I kept praising her in a blind and barefoot silence.
A silence deaf to the mermaids of a fate that passes, marks, cuts and beats, without having decency to wait.

Buon Ferragosto – Happy mid-August holiday

POLAROID 809 – Uno stile di ricordi e pensieri a sviluppo quasi immediato.

… e ti riempi gli occhi e l’anima – … and you fill your eyes and soul

La Bellezza è donna. Come l’eleganza che guida la mia mano. – Beauty is a woman. Like the elegance that leads my hand.

La bellezza è donna – Beauty is a woman

Isole su isole e giorni cristallini – Islands on islands and crystal clear days

Isla de Fuerteventura

La mia ispirazione più selvaggia e struggente – My wildest and most consuming inspiration

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